“La casa de los espíritus” volvió en formato de serie: por qué vale la pena revisitar la historia escrita por Isabel Allende

Las adaptaciones de novelas célebres suelen cargar con una doble mochila: satisfacer a quienes aman el libro y convencer a quienes llegan sin referencias previas. La casa de los espíritus, estrenada este miércoles 29 de abril en Prime Video -sólo subió sus tres primeros episodios-, supera ese desafío con inteligencia.

Basada en la obra consagratoria de Isabel Allende, la producción retoma una historia que ya había tenido su paso por el cine en los ’90, con un elenco internacional encabezado por Meryl Streep, Glenn Close, Antonio Banderas y Winona Ryder. Pero esta nueva versión entiende rápido cuál es su principal ventaja: el tiempo.

En ocho capítulos de entre 40 y 50 minutos, la serie encuentra el espacio que la película no tenía. Y eso se nota desde el comienzo. La narración puede detenerse en vínculos, conflictos familiares y capas políticas que antes quedaban apenas insinuadas. Sobre todo, permite incluir con el peso necesario a Alba, tercera generación del linaje femenino que estructura el relato y figura decisiva en la novela.

Porque si algo hace bien esta reversión es comprender que La casa de los espíritus no es sólo una saga romántica ni una historia de época. Es, ante todo, la memoria de tres mujeres atravesadas por un país convulsionado, por la violencia de clase, por las heridas familiares y por una sensibilidad sobrenatural que convive naturalmente con lo cotidiano.

Para quienes no conocen la historia, la serie -al igual que el libro- sigue a la familia Trueba/Del Valle a lo largo de varias décadas en un país sudamericano (que, aunque no se dice explícitamente en ningún momento, se deja entrever que es Chile) atravesado por tensiones sociales y políticas.

En ese recorrido, el amor, la ambición, la violencia, los secretos familiares y ciertos dones sobrenaturales marcan el destino de tres generaciones de mujeres: Clara, Blanca y Alba, unidas por una memoria que se transmite incluso en medio del dolor.

El corazón de los primeros episodios está puesto en Clara del Valle, eje espiritual de toda la historia. Francesca Turco, en la infancia, y Nicole Wallace, en la adolescencia y juventud, logran capturar esa mezcla de fragilidad aparente, intuición poderosa y templanza silenciosa que define al personaje.

Hay algo en sus miradas y en sus pausas que remite directamente a la Clara imaginada por generaciones de lectores. Más adelante, cuando la trama avance, será Dolores Fonzi quien tome la posta en la adultez. La actriz argentina aparece fugazmente en el cierre del tercer episodio.

Del otro lado aparece Esteban Trueba, interpretado por Alonso Herrera, una de las grandes apuestas actorales de la serie. El mexicano compone con convicción a ese hombre brutal, obsesivo y contradictorio que funciona como motor de buena parte del conflicto. El trabajo físico y el maquillaje acompañan bien su evolución con el paso de los años.

Muchas veces ser fiel al libro se vuelve una trampa. Acá no. La serie respeta el espíritu de la novela sin convertirse en una ilustración mecánica de sus páginas. Conserva frases emblemáticas, escenas clave y cierta musicalidad del texto original, pero también toma decisiones narrativas propias.

La más importante aparece desde el arranque: Alba, interpretada por la argentina Rocío Hernández, funciona como narradora y voz en off de toda la historia. Desde la casa de Clara, rodeada de cuadernos y memorias familiares, intenta reconstruir el pasado para entender su presente. Ese recurso ordena una trama extensa y emocionalmente cargada, además de reforzar la idea central del libro: contar también es una forma de sobrevivir.

Otro acierto es el idioma. Escuchar esta historia en español, con un elenco mayoritariamente latinoamericano, la acerca a sus raíces y la aleja del tono algo ajeno que tenía la versión cinematográfica.

Visualmente, la producción acompaña Hay cuidado en la ambientación, en los objetos, en la casa como espacio simbólico y en los climas emocionales. Sin caer en excesos, también logra insertar los elementos mágicos con naturalidad, como si convivieran desde siempre con la tragedia doméstica y la historia política.

En tiempos en que muchas series parecen diseñadas para olvidarse rápido, La casa de los espíritus apuesta por lo contrario: por personajes que dejan huella, por emociones que permanecen y por una narrativa que entiende que el pasado nunca termina de irse.

Calificación: Muy buena.

Drama Protagonistas: Alfonso Herrera, Dolores Fonzi, Nicole Wallace, Juan Pablo Raba, Fernanda Castillo, Nicolás Francella, Rocío Hernández y otros Dirección: Francisca Alegría, Fernanda Urrejola y Andrés Wood Emisión: Ocho episodios de entre 40 y 50 minutos. Hay tres disponibles en Prime Video; el miércoles 6 de mayo estrenan dos más y el miércoles 13 de mayo, los tres finales.