Antes de cada obra de teatro, una voz que sale de unos altoparlantes que nadie sabe dónde están pide a los espectadores que apaguen los celulares. En el Teatro Nacional de Londres no fue una grabación la que hizo el pedido, sino la propia protagonista de la obra: Cate Blanchett.

Al final de una función de Electra/Persona, la actriz se tomó unos segundos para dar un mensaje a los espectadores. Una persona lo filmó y compartió en sus redes lo que dijo.

“En este momento hay muy pocos lugares en el planeta donde simplemente podamos estar juntos y vivir el presente. Entiendo que les guste grabar el saludo final y ese tipo de momentos culminantes, pero les ruego que no graben la función”, comenzó la actriz, según se ve en un video compartido en Instagram por @tinkerbella.1107.

Y finalizó: “Hacerlo le resta valor a la experiencia del siguiente grupo de personas que vendrá a compartir ese momento con nosotros. Muchas gracias”.

Blanchett fue despedida entre aplausos. La gente valoró su pedido y no se enojó por su “advertencia” al final.

Cate Blanchett pide que no filmen durante la ovación final. Foto: Instagram

Según un usuario, el hecho ocurrió el viernes. Después del primer acto, mientras se cambiaban y se preparaban para el segundo, se permitía la entrada a los que llegaban tarde, el personal limpiaba el escenario y el elenco se maquillaba sobre el mismo. Ahí fue cuando “Cate vio a alguien que estaba grabando, se acercó al frente del escenario e hizo un gesto con el dedo como indicando que no lo hiciera, que parara”.

El mismo espectador comentó que filmar durante el descanso es habitual y que Cate se dio cuenta recién en la tercera vez que vio la obra.

Blanchett, de 57 años, ganadora dos veces del Oscar (por El aviador y Blue Jasmine), protagoniza Electra/Persona desde el 19 de agosto junto a Nina Hoss. Estará en cartel hasta el 10 de octubre.

Cate Blanchett en la conferencia de prensa del Fondo para el Desplazamiento Cinematográfico durante Cannes 2026. Foto: EFE/ Adnreas Rentz / POOL

La obra de Benedict Andrews dialoga con las dos ficciones del título, y “fusiona el mito antiguo y la psicología moderna en una poderosa exploración de la identidad y la frágil línea entre quiénes somos y quiénes representamos”.